Michel Brosseau | à chat perché

série rencontres | sommaire

M.B. — 2023-09-12T13:00:01Z

1. sous un lampadaire 2. encore un inconnu 3. commun/exceptionnel 4. proximité 5. mort et enterré 6. technique 7. reliques 8. rencontrer tes héros 9. comme un rêve 10. larmes 11. sourire 12. au restaurant 13. photos 14. au restaurant #2 15. carrefour 16. taxi 17. hôtel 18. hôtel #2 19. voisinage 20. rock star 21. videurs 22. flippers 23. brèves #1 24. bandit manchot 25. bourbon et topless 26. fin de soirée 27. au lycée 28. corde et canette 29. parking et poignée de main 30. débuts 31. sur l'île 32. casquette 33. karaoké 34. brèves #2 35. mineur 36. baguettes 37. tout petit 38. merci 39. son prénom 40. derrière les vitres de la limousine 41. le jardinier 42. au pub 43. alcools 44. gentlemen 45. peinture 46. stone 47. vestiaires 48. la porte du bus 49. médisances 50. des mecs bien 51. pour lui, mort 52. depuis la fosse ou l'église ? 53. web 54. mains magiques 55. brèves #3 56. sur sa tombe 57. du mauvais côté 58. tout faux 59. à l'aéroport 60. brèves #4 61. à la fac 62. deuil 63. brèves #5 64. au magasin 65. en boîte 66. brèves #6 67. ma main 68. monter dans le train 69. o.d. 70. son boa 71. siroter 72. dans les décors 73. un fan, un vrai 74. au musée 75. limousines 76. intimidé 77. pour toi 78. mon amour 79. une madeleine 80. mon vieux 81. témoigner 82. énergie 83. nouveau départ 84. sauvé 85. une madeleine #2 86. Alzheimer 87. enfance 88. ex 89. maison 90. Dusty 91. accident 92. battu 93. camé 94. walking the dog 95. demi-tour 96. fratrie 97. une vie 98. liberté 99. ensemble 100. plus personne 101. énigme 102. psyché 103. le chant des morts 104. zombifiés 105. la chair et l'ADN 106. facteur 107. une nuit 108. au hasard d'un pub 109. symétrie 110. par accident 111. bières 112. Diane 113. kung-fu 114. brèves #7 115. colère 116. un fan, un vrai #2 117. ensemble 118. transmettre 119. écrire 120. brèves #8 121. griffonné 122. chauve-souris 123. sur le port 124. Tina 125. Californie 126. 9 127. hôpital 128. répétition 129. brèves #9 130. snack bar 131. frère/fils 132. Rafaël 133. boogie 134. vocation 135. un homme simple 136. tout essayé 137. chant du cygne 138. la porte du bus 139. o.d. 140. dans les décors 141. ex 142. délivrance 143. morts 144. madeleine amère 145. nostalgie 146. libre 147. dernier adieu 148. centre commercial 149. rénovation 150. 50 balles 151. bœuf 152. billard 153. répétition #2 154. David 155. Cadillac 156. schizophrénie 157. vider la maison 158. garage 159. premier concert 160. des jours si doux 161. VHS 162. dans le salon 163. le bon vieux temps 164. sorcellerie 165. vraies chansons, vrais musiciens 166. rétrospection 167. grand-père 168. avant-garde 169. Histoire 170. cadeau

pour en savoir plus sur la série

série rencontres : faire le point

M.B. — 2023-09-02T10:10:55Z

La série rencontres a démarré il y a presque un an. Dans la vidéo intitulée comme une note d'intention, je rappelais que le matériau de départ de l'écriture est constitué de commentaires laissés sur YouTube, sous des vidéos de concert ou d'interview, de groupes et d'artistes de rock. Quelques incursions ont depuis été faites du côté du blues.
Ces commentaires, écrits en langue anglaise, sont sélectionnés puis traduits par mes soins. Ils ressemblent à des micro récits réalistes, avec ancrage dans l'espace et le temps. Ce souci de réalisme constitue une revendication de vérité, la volonté d'attester la réalité de la rencontre dans la vie ordinaire de celui qui appartient à la scène et à la légende. Chaque fois aussi, revendication du caractère unique de l'expérience rapportée. Le commentaire ici se fait écriture mémorielle : ce sont des souvenirs partagés parce que considérés comme exceptionnels, et souvent reçus comme tels par les autres commentateurs, exceptionnels parce que relevant d'un moment auquel on a du mal à croire, un de ces moments où on a l'impression d'être dans un rêve. Et pourtant, beaucoup de ces récits sont identiques dans leur schéma. En fait, ce qui se questionne ici, c'est de savoir ce qui relève de l'individuel. Toutes ces expériences personnelles se répètent, se font écho. On a dans ces commentaires une addition d'expériences à la fois uniques et semblables, qui deviennent comme des topos, des lieux communs. Une constante : l'homme ordinaire face à un extraordinaire, en tout cas pensé, rêvé comme extraordinaire. Une constante, mais deux approches différentes : soit la révélation d'une humanité partagée, le gars n'a rien d'une star, c'est un homme du commun au destin hors du commun, soit l'apparition d'une sorte de rapport au sacré : on est proche du roi ou du prophète thaumaturge, ce qui se traduit par le fait de l'importance de toucher, ou d'être touché par. Rapport au sacré aussi dans la surprise qu'il y a, de pouvoir approcher le musicien, comme s'il existait un pouvoir de celui qui monte sur scène, comme s'il appartenait à une sorte d'au-delà inatteignable.
Ces rencontres sont souvent envisagées comme exceptionnelles quant à leur place ou l'impact qu'elles ont pu avoir dans la vie du commentateur, comme si la rencontre pouvait sauver une vie de sa médiocrité. En creux de ces scènes de rencontres, se trouve l'arrière-plan de vies ordinaires et les fantasmes qui sont ainsi révélés.
Écrire cette série, c'est questionner l'individualité de ces témoignages, mais aussi se demander quelle dimension individuelle, pour ces artistes pensés comme uniques par le public, et dupliqués à l'infini par l'industrie musicale. Aussi, une seule dénomination pour chacun des artistes rencontrés : le gars. Quant à ce qui relève ici de l'individuel dans l'écriture, il s'agit d'un travail de compilation. Dans l'ouvrage de Kenneth Goldsmith, Uncreative writing, traduit par François Bon, j'ai trouvé cette citation de Robert Fiterman : J'ai accès aujourd'hui à un nombre illimité d'expressions et d'énonciations personnelles qui viennent du cœur et des tripes. Pourquoi m'en tenir à mes tripes quand je peux entendre des milliers de tripes ?
Au fur et à mesure du travail, le spectre s'est élargi au-delà des seules scènes de rencontres. Les commentaires sous ces vidéos témoignent aussi de l'intime, que ce soit vie amoureuse ou mort de proches. Ils se font adresse à des absents, sorte de bouteilles lancées dans l'océan du web, d'autant plus poignants qu'on peut les supposer les seuls écrits ou presque de leurs auteurs. S'y développe une sorte de tragique rétrospectif, où celui qui écrit verbalise ses échecs et ses impuissances.
En plus des rencontres et des confessions intimes, ces commentaires évoquent aussi la naissance des goût musicaux et la réflexion sur ceux-ci, les racines d'une vocation de musicien, les excès du sex and drugs and rock'n'roll, se font adresses à l'artiste, réflexions politiques, discours élégiaque sur le temps qui passe, ou évocation de souvenirs à partir d'un morceau madeleine. Autant de chapitres possibles.

notules du film/écrire

M.B. — 2020-06-14T06:01:00Z

Dans les dernières vidéos mises en ligne, ombres et jouer fort, les sons et les images, dans leur chaos volontaire, me semblent jouer un rôle de tenseurs.
Le spectateur, déstabilisé faute de repères stables, soumis à l'imprévisible, se trouve placé dans un état favorisant la réception du texte improvisé oralement.
Le texte se trouve ainsi mis en avant par le chaos sonore et visuel.

Improviser un texte à l'oral, seul devant le mirco de l'enregistreur, c'est descendre en soi. Pas un hasard si je ne m'y prête que lorsque je suis seul à la maison.
C'est provoquer le surgissement d'une parole en partie ignorée. Mais chaque fois partir d'un socle, d'une phrase depuis laquelle se jeter dans le vide.

D'un autre processus d'écriture. Je ne conserve pas tout de ce qui vient. J'effectue au montage des suppressions. Ce qui parfois se télescope était d'abord éloigné.
Et je joue sur le rythme, en rapprochant ou éloignant les fragments conservés. C'est une forme de mise en page. Une mise en espace sonore.

Beaucoup de silences pendant ces improvisations. Accepter d'attendre le surgissement, sans a priori de formulation. Laisser venir.

Achat d'une caméra. Elsa me fait remarquer que le téléphone aura été un vecteur vers le film, un déclencheur.
D'abord avoir en poche un objet susceptible de prendre des photos et de filmer, puis passage de l'opportunité à la réitération de l'essai, au plaisir et ensuite à la nécessité.

Temporalités multiples du journal filmé. Entre le geste de filmer et le montage avec enregistrement de la voix off passe une semaine. Puis une autre avant de procéder à la diffusion sur YouTube.

Chaque fois qu'achat d'un nouveau matériel, filmer davantage. Pour découvrir l'outil, mais peut-être aussi qu'avec celui-ci l'impression d'une rédécouverte du monde. D'un nouvel affût du regard ou de l'ouïe.

Si autour se cachent et se proposent des fictions, être à la recherche des ruptures dans le continuum du quotidien, y trouver des appuis pour démarrer des narrations.

Caméra façon Gopro, légère et tient dans la paume de la main. Je l'utilise comme une bombe de peinture, en gestes ample : dans le mouvement capturer le réel sous des angles qui autrement me sont interdits.

Utilisation désormais presque systématique de l'enregistreur Handyzoom pour la bande-son. Soigner celle-ci, c'est s'autoriser peu à peu la qualité technique.
Idem avec l'achat d'une caméra après un an et demi de vidéos réalisées avec mon téléphone.
Doucement se sentir moins illégitime. Combat d'une vie.

L'utilisation de l'enregistreur implique de l'installer avant de filmer, et pendant ce temps, de déterminer mentalement l'angle de prise de vue.

Je filme plus longtemps depuis que j'utilise la caméra. Même phénomène quand j'ai utilisé un micro sur le téléphone.
La montée en qualité induit des plans plus longs.

Dans l'index de la version écrite (janvier 18/janvier 19), une des principales entrées concerne la pratique du journal filmé.
Avancer en terrain inconnu, découvrir, provoque une réflexivité. C'est écrire sans le poids, et la sécurité, des automatismes.

Même quand ne pas filmer, construire le regard en plans, s'appuyer sur les géométries du monde ou débusquer ses facteurs de déconstruction et d'incertitude.

Filmer ce qui semble soutènement (géométries) et ce qui souligne l'incertitude du monde (reflets, ombres). La photo comme le film à la fois captations du réel et porte ouverte vers le spectral.
Ou quand l'image mène au fantastique. Du monde à l'indicatif au monde du dessous, ou d'à côté.

Filmer, c'est aussi s'assurer de ne pas sombrer dans le monde comme si.

Écrit une micro-fiction, sur le fleuve.
Les prémices du texte nés mentalement au moment même de filmer pendant une promenade, appelons ça l'idée vague, ou l'intuition, puis constitution d'une ou deux phrases qui permettent de démarrer l'écriture.
Celles-ci ensuite abandonnées au moment de monter et d'enregistrer la voix off.
Quelques ajouts improvisés oralement, quelques ajustements. Au moment du montage, du calage de la voix avec les images et la bande-son, quelques suppressions.

Un montage au rythme lent peut suggérer la nécessité d'un dire, d'une narration. Les images proposent, mais demeurent indéterminées. La voix qui qui raconte offre une interprétation.
La fiction comme interprétation de l'énigme du monde. Ou manière de combler son insignifiance, sa vacuité. De redonner de l'épaisseur au monde.

Expérience du journal croisé avec Arnaud. Du montage de nos images respectives est né un troisième filmeur.

Commandé des moustaches (windscreen) pour atténuer l'effet du vent sur le micro de la caméra.
Pas certain que je m'en serve puisque désormais réalisation d'une prise de son avec l'enregistreur Handy Zoom.

Achat de la caméra, comme souvent impulsivité et précipitation. De la difficulté de s'autoriser à.
Se rassurer en se disant que les micros sont rarement bons sur les caméras. Mais j'aurais pu en choisir une avec prise pour micro externe…

Mise en écran (mise en page) sur le site des poèmes vidéos (ce que j'appelle improvisations) : le texte plus une vignette pour la vidéo.
Possible d'écouter et lire, regarder et (s)avoir le texte à côté, pouvoir y revenir ou le lire avant.
Impossibilité pour l'oeil de regarder vidéo et lire texte (le texte est dans la voix qui sort de l'écran).
Considérer le texte écrit amputé de la voix, amputé des sons autour, des images ?
C'est quoi ce que j'appelle texte ?

La mise en écran questionne aussi la ponctuation. Dans la vidéo, la respiration et l'arrière plan musical offrent un espace au déploiement du texte, et dans une moindre mesure (?) les images.
Quoi pour guider la lecture, décider de la disposition sur la page ?
Essayé vers, séparation par slash, laisser en un seul bloc.
Seule certitude : un autre espace pour le texte. Un espace où celui qui écrit est la voix première (rien de nouveau, sinon qu'ici le lecteur n'a plus l'illusion de recréer la voix créatrice, elle s'impose à lui, s'expose).

Un texte qui s'entretisse avec d'autres éléments, visuels et sonores, qui le mettent en avant de par leur saturation, mais qui aussi interagissent avec lui (le colorent et le portent dans sa coulée).

Recours moins systématique au fondu pour les enchaînements de plans.
Le fondu était une solution de facilité au départ, et présentait l'avantage d'exprimer le passage du temps, son flux ininterrompu, et le fragmentaire pas toujours très bien délimité de la mémoire.
Un moindre recours au fondu parce que je m'appuie davantage sur des géométries pour filmer.

Filmer souvent le ciel, et comme les jours de grand vent se multiplient, les nuages en mouvement.
Vent et nuages qui filent, deux flux et soi fixe, regard immobile derrière les mêmes fenêtres.
Ciel du rêve et de la contemplation sans but.

Filmer derrière mes fenêtres. Je pense aux images qu'auraient pu faire mon père toutes ces années où posté malade entre nationale et zone commerciale.
Un jour, je retournerai dans cette maison, et je filmerai depuis ses fenêtres.

Achat d'un trépied. Permet de nouveaux cadrages, de découper le monde autrement.
Possible aussi d'utiliser le zoom sans craindre aucun bougé.
De l'importance des outils pour appréhender le monde.

Publication via KDP du texte de la première année du journal. Que le livre prolonge le film. Que l'objet prenne corps depuis l'image et la voix.
Un autre geste, complémentaire, mais deux expressions qui se suffisent à elles-mêmes : le film, le livre. Deux aboutissements d'un même geste créateur.
Et publier ce livre, c'est aussi affirmer que l'entreprise du journal filmé est écriture à part entière.

Cette publication, c'est aussi savoir ne pas avancer seul.

Initiée par trois auteurs diffusant leurs productions sur la plate-forme YouTube, François Bon, Michel Brosseau et Arnaud de la Cotte, la collection Prose de vue [1]
regroupe des formes d'écriture à la croisée de la littérature et de la vidéo. Prose de vue est ouverte à celles et ceux qui s'inscrivent dans une démarche de création transmédia alliant écritures, images et sons.
Elle s'adresse également à celles et ceux qui tentent de théoriser ces voies nouvelles. Prose de vue se définit comme un outil transversal similaire à un label au sein duquel chacun publie ses textes de manière indépendante.
Prose de vue a aussi pour vocation de rassembler les travaux d'auteurs désireux de dépasser les frontières traditionnelles établies entre les supports
et d'expérimenter des modes de diffusion renouvelés soucieux d'une plus grande proximité entre le créateur et son public.

Un jour, quand le projet aura suffisamment avancé, rassembler sous forme de livre les textes des improvisations et autres fictions de la chaîne YouTube.

A propos de ce que j'appelle vidéo poèmes.
La disposition des mots sur l'écran est une forme de mise page dans laquelle la composition de l'image intervient, puisque nécessité de rendre compatibles les deux lectures, du texte et de l'image.
Tenir compte des couleurs de l'image pour que le texte demeure lisible.
La mise en vers est aussi effectuée en fonction du temps de lecture nécessaire, de la zone de l'image dans laquelle le faire apparaître.
Des effets de sens me semblent naître de ces contraintes.

Utilisation de la bande-son d'une séquence au ralenti : une musique brute, une autre distorsion du réel.

Dans les vidéo poèmes, utilisation de noir et blanc et de la superposition d'images. Quelque chose de l'ordre du palimpseste et du rêve.

Utiliser des images du journal pour les vidéo poèmes. Davantage tenter de dire ce qu'on porte que ce qu'on vit.

[1] L'expression a été empruntée à Erika Fülop.

journal vidéo | la version texte

M.B. — 2020-02-09T09:36:30Z

Si tenir un journal vidéo c'est aussi écrire, pourquoi ne pas lui donner la forme d'un livre ?

C'est aujourd'hui chose faite :

Journal d'un idiot ordinaire couvre la première année de cette aventure, du 29 janvier 2018 au 29 janvier 2019 et est précédé d'un bilan d'étape où je tente d'expliciter ma pratique et ses motivations.

L'ouvrage est disponible en print on demand sur la plate-forme Kindle direct publishing et donc accessible facilement via une commande Amazon. Un choix mûrement réfléchi, notamment motivé par le fait que la plupart de mes ouvrages publiés par des maisons d'édition traditionnelles sont aujourd'hui des livres morts, sans diffusion ou presque. Mais aussi parce que ne pas avancer seul, mais de façon collective, sous la bannière d'un label, Prose de vue [1].

Initiée par trois auteurs diffusant leurs productions sur la plate-forme YouTube, François Bon, Michel Brosseau et Arnaud de la Cotte, la collection Prose de vue regroupe des formes d'écriture à la croisée de la littérature et de la vidéo. Prose de vue est ouverte à celles et ceux qui s'inscrivent dans une démarche de création transmédia alliant écritures, images et sons. Elle s'adresse également à celles et ceux qui tentent de théoriser ces voies nouvelles. Prose de vue se définit comme un outil transversal similaire à un label au sein duquel chacun publie ses textes de manière indépendante. Prose de vue a aussi pour vocation de rassembler les travaux d'auteurs désireux de dépasser les frontières traditionnelles établies entre les supports et d'expérimenter des modes de diffusion renouvelés soucieux d'une plus grande proximité entre le créateur et son public.

On peut aussi retrouver dans la collection Prose de vue la version texte du Journal filmé d'Arnaud de la Cotte :

Journal filmé, le texte (tome 1) du 12 février 2016 au 15 février 2017

Journal filmé, le texte (tome 2) du 19 février 2017 au 16 février 2018

[1] L'expression est empruntée à Érika Fülop

le jour se lèvera pas

M.B. — 2020-01-22T07:52:54Z

Aujourd'hui, le jour se lèvera pas. C'est pas tant ça le problème. On en a pris l'habitude. Ça revient, pas à des intervalles réguliers, mais ça revient. Des nuits longues. On connaissait les documentaires, les régions polaires, la nuit qui n'en finit pas. Mais c'est ici maintenant aussi. Ici qu'on n'y voit plus rien. Et que ça soit un incendie, le grand incendie qu'il l'appelle, que ce soit un incendie qui nous empêche d'y voir, ça fait penser. Que le feu soit l'allié de la nuit, ça fait trembler aussi. Mais d'y rien voir on s'habitue, c'est de respirer petit qui gêne. Comme si la plaine en altitude. À l'économie nos langues. Des poussières qu'on respire. Des poussières qui viennent se greffer en nous. Des restes d'incendie en nous. Des particules de feu qui entrent en nous, qui y prospèrent.

sur le fleuve

M.B. — 2019-12-27T10:15:39Z

c'était fini le temps qu'un seul bateau, c'était en file indienne qu'ils circulaient maintenant, la ville avait tellement grandi, on avait ajouté des moteurs aux embarcations mais le plus important était que la tradition se perpétue, qu'on continue encore sur le fleuve, qu'on continue de ramener à la source les corps des morts

- coulées fiction / fantastique, voix, Loire, vidéo

le visiteur

M.B. — 2019-12-27T10:15:37Z

ce coup-ci j'ai pas eu à aller chercher bien loin, il y a une maison abandonéne près de chez moi, dans le lotissement, je l'aperçois là, depuis la fenêtre de mon bureau, il y a tout un tas de végétation qui pousse, du lierre, des herbes folles, les volets sont cassés, on n'y voit jamais personne, la seule chose qui change c'est la végétation que les employés municipaux viennent couper de temps en temps, un temps il y avait un avis de la mairie qui était affiché à propos de l'obligation d'entretenir, puis ils se sont lassés, ils mettent plus rien, n'empêche, l'autre jour j'ai aperçu un taxi qui s'arrêtait devant la maison, il y a un type qui en est descendu, un type plutôt grand, avec une valise à la main, au début j'ai cru que c'était quelqu'un qui rentrait de voyage, il y a plein de retraités dans le quartier qui vont se balader comme ça, qui reviennent en taxi, le gars avait pas l'air tout jeune, j'ai vu qu'il se dirigeait vers la baraque abandonnée, il a cherché dans ses poches, la clé je crois, et je l'ai vu qui ouvrait la porte, il a eu du mal à cause du lierre, je l'ai vu qui sortait pas bien longtemps après, cinq dix minutes pas plus, toujours avec sa valise à la main, le taxi l'avait attendu, ils sont repartis, je sais pas ce qu'il est venu faire là, ce qu'il avait dans sa valise, ce qu'il est venu chercher dans cette maison abandonnée depuis plus de dix ans maintenant, dix-huit ans qu'on est ici, elle était déjà abandonnée à l'époque, je sais pas ce qu'il est venu chercher ou ce qu'il est venu déposer, je sais rien en fait, sauf qu'il est venu

ce que ça change (d'écrire avec la voix)

M.B. — 2019-12-27T10:15:35Z

dans ces fictions écrites avec la voix, il y a le jeu de l'intonation, presque un jeu théâtral, il y a les silences aussi, c'est pas facile d'installer un silence dans une page, là je peux jouer avec le temps, ou à moins que ce soit le temps qui joue avec moi, d'une certaine façon, je me dis qu'écrire comme ça, c'est peut-être creuser du côté de Nathalie Sarraute, du côté d'un en deçà du langage, essayer tout au (...)

- coulées fiction / écrire, voix, Sarraute, vidéo

vanité

M.B. — 2019-12-27T10:15:34Z

lundi dernier, à la brasserie près du boulot, le gars était au comptoir, il parlait au patron, il lui disait, c'est pas tellement le matin quand tu te rases, plutôt le soir, peut-être une question d'éclairage, il disait, dans la glace en face, c'est pas toi que tu vois, c'est un crâne, le crâne que tu seras un jour, il disait c'est con hein, tu y penses pas en fait, tu le vois, et même des fois tu vois plus que ça, ça t'accompagne le jour qui suit, on s'en débarrasse pas comme ça d'un crâne

la fille du tram

M.B. — 2019-12-27T10:15:32Z

elle est montée dans le tram un peu après l'ancienne prison, elle s'est assise en face de moi, elle avait un casque sur les oreilles, j'ai remarqué qu'elle essayait de voir ce que j'étais en train de lire, elle secouait la tête au rythme de la musique, elle l'écoutait fort sa musique, à un moment j'ai croisé son regard, elle m'a souri, et presque aussitôt elle m'a dit, tu sais pourquoi tu lis, hein, tu sais pourquoi, j'ai pas eu le temps de lui répondre, elle était déjà debout, elle se dirigeait vers la porte, elle est descendue, je l'ai vue qui marchait sur le trottoir, j'ai croisé son regard une dernière fois, j'aurais pas su répondre à sa question